韩国红毯《狂飙》大结局许久仍占据热搜,《三体》大结局评分不降反升,《我们的日子》收视稳居全国第一,虽然国剧曾经历过许多灿烂的春天,但似乎少有一个开局,如此精彩绚烂。
如果将荧屏女性的美性感简单理解为那一茬茬出场的女团成员,蜂腰美背、酥胸长腿,让人浮想联翩。
在《狂飙》里,美是凭一个角色火出圈的高叶, “大嫂”陈书婷那成熟的女人味儿,是性感绽放飞溅的飒爽风采。是网友感叹的“从此大嫂有了天花板”。
在《三体》里,美是李小冉饰演的申玉菲临死前清冷孤绝的定格,是王子文饰演的叶文洁杀死丈夫后无声落下的泪水。
在《我们的日子》里,美是李小冉平凡岁月里的作,是齐欢大大咧咧的平凡欢喜,在年代剧里,女演员的美又变成了叩开琐碎人情的敲门砖。
根据不同的故事,不同的类型,女演员的美有时如宝刀深藏,静待出鞘,有时又三日临空,如烈日绽放。
在中国演艺圈,从来不缺美丽的女演员,但只有多种多样的国剧类型,才能让她们的美肆意绽放。
而2023年的开年国剧,让观众看到了那些经过岁月的沉淀的美,多么浓烈,多么有韵味。
我们一度以为批量生产流量之美的时代,有些美已经消失,但它们竟然在这个国剧的春天,重新盛放。
接下来,就让我们从开年国剧的八位女演员身上,看看八种各不相同,又让人心旷神怡的美。
顶级的国剧女演员之美可以千差万别,但都是一眼万年,从此,她既是你心头的朱砂痣,也是蚊子血。
王子文很小就被妈妈送到少年宫学习跳舞和艺术体操,后来进入演艺圈,遇到王朔,在京圈大佬尚能左右国剧风云的日子里,2006年就出演个人首部电视剧《谁是我爸爸》,开始在圈内留下姓名。
令她扬名的《欢乐颂》中,她成功将曲筱绡的古灵精怪、肆意洒脱、率性犀利演得让人又爱又恨,活脱脱“是一朵带刺的玫瑰花”,但这之后是漫长的平淡。
资源飞升后的王子文又接到许多角色,但俏皮灵动、精明通透既成为大家给她的标签,也成为她突破的桎梏。
如果说陈瑾饰演的老年叶文洁最初就被认为是神选角,那么她的青年叶文洁和于和伟的大史,则几乎被所有人在剧集播出前就认定成剧集的最大败笔。
然而《三体》的豆瓣8.3分证明,几乎所有主要演员,都拿出了令人信服的表演。
尤其是在红岸基地杀死丈夫那场戏,当叶文洁最终狠下心割断丈夫的绳索,眼光闪着泪花,样子楚楚动人,可动作却干净利落。
狼狈的外表,却遮掩不住她决绝的气场,残留的人性终究敌不过灭世的决心,相比对宇宙发出地球位置那程碑式的一刻,这才是叶文洁真正黑化的时刻,但我想说这一刻的她太美了。
随着故事的推进,她饰演的青年叶文洁的形象越来越清晰,也越来越复杂,即使被淳朴的村民救回一条命,又收获了那么多陌生人的温暖,她依然成为了ETO的统帅,并且等到了人类的落日,人性是复杂的。
从王子文的表演中,你能清晰的感受到青年叶文洁一点一滴的变化,这种变化不是靠台词完成的,而需要演员的眼神和气质,王子文出人意料地拥有这样的“压场感”。
到最后,一开始质疑她的观众说,她像是书里走出来的叶文洁。还有很多人说:《三体》的王子文,真美。
王子文的演技逆袭不过再次证明了,角色和演员碰撞在一起产生的化学效应,对观众有致命的吸引力。
从《神雕侠侣》到《梦华录》,她一次次凭借古装女神的颜值出圈。这么多年过去了,神仙姐姐依然仙气飘飘。
但当她第一次出演现代剧,没有古装剧中的仙女下凡,没有古装造型下的凌波微步,只是自然地展露一个疲惫的职场女性去大理喘息的样子。
男主看上的不是她在剧中仙女的身姿,而是她没入凡尘的清净,刘亦菲很好地演出了这一点。
在大理骑马那场戏中,刘亦菲穿着一件浅色长裙,流露出淡然的神情,看上去不那么风情万种,但放在大理的美景中,却让人心旷神怡。
但她能难得的是,能在仙气和朴素之间无缝切换。就像她在《去有风的地方》里,穿着华美长裙坐在云南小院中轻抚狗狗固然性感,但这种美是有距离感的。
当她走进厨房炒起了菜,并被呛得眼泪直流时,这份美才落了地,走进了观众心里。
别的演员要显露性感,不是刻意假装不刻意的露出事业线,就是在镜头前搔首弄姿。
她只要正对摄像机,抿起两瓣娇艳欲滴的红唇,就足够让男观众心扑通扑通乱跳。
在《无人区》、《杀生》中,导演们将余男这份野性之美渲染到极致,那场她与黄渤极尽张扬的对手戏,两人如同野兽般寻找相互慰藉,足以看得观众心头滚烫。
可惜的是,余男这几年没有再遇到合适的剧本,也没有找到充分展现她的美的角色。
直到《立功》中,观众发现这位令人惊艳的女演员,竟然演了一个小城里质朴恬淡的饺子馆老板娘,会为不争气的弟弟发愁,也会为一顿霸王餐拼命追出几百米。
但当你以为这是刀枪入库马放南山,却不经意发现,那个边包饺子边跟范伟饰演的老商唠嗑的余男,竟从俗世的炊烟中,弥散出一股子恬静的美。
她坐在那里包着饺子,就像是一部平静小镇的风情画,无需张扬就足以夺魄勾魂。
《打开生活的正确方式》是朱珠产后复出的第一部戏,她自己曾坦言产后对身材不自信,但是从剧中状态来看,胖了的朱珠,依然是夺目的大美人。
在国剧中,多数女演员在表现性感表示美时,都是带着克制甚至是暗藏羞耻感的,可是朱珠在表现性感美时,却是充满自信的。
观众看她演《精英律师》才真正懂得,穿上职业装的都市职场女性,走起路来 “摇曳生姿”是什么意思。
《叛逆者》里,她穿着民国摩登装束在舞厅里行走,明明是风月场烟花地,竟有种“清水出芙蓉”的感觉。
但这部剧中朱珠找到了打开自己美的另一种方式,从现在的女星苛刻审美看,产后复出的朱珠身形有点丰满,可以是从完美身材变微胖身材。但她却胖得恰到好处,尤其是行走于职场之间,出场自带强大的气场,走路带风,一个充满压迫感的握手,女强人的风采全出。
而当她换上婚纱,像迪士尼在逃公主,又像是女王般自信挺着胸脯走到黄渤面前,要求这位他陪自己拍婚纱照,顿时让荒诞的剧情变得合理:哪个有家有室的男人敢和初恋拍婚纱照?
我大胆替男士们讲一句:哪个男人愿意拒绝?不是内心不知道分寸,是四肢失去了控制。
剧集拍完不久,朱珠就几乎恢复了所谓的身材巅峰状态,在活动现场的生图依旧令人目眩。
但我却更爱产后刚复出的朱珠,带着自信出现在大家视野里,依旧大胆地展示自己的美,她让这种美,成为了一种“飒”。
《打开生活的正确方式》的剧情让有些观众觉得离谱,关键是剧情设定:朱珠饰演的大美人回国争夺黄渤饰演的初恋,跟她battle的家庭主妇是谁?
恕我无法苟同,年轻时的梅婷每次出场总是带着厚厚的黑眼圈,像是没睡醒的样子,不像章子怡那么始终憋着股劲,也不像袁泉那么仙,但就这么端坐在床上读书,安静地一抬眼,怎么会不是美女。
几个大美人中,她成名最早,21岁考入中戏,22岁和张国荣合演《红色恋人》,拿下开罗影后。
而且冯远征从此被角色束缚,梅婷却不受影响,后来又演了《父母爱情》,依然那么美。
这角色有多恨,对自己都敢 “切指甲”,拍的时候梅婷想起“那个人疼得眼珠子都蹦出来了”那句话,结果看得观众隔着屏幕都生疼。
梅婷最厉害的地方,在于演出了小县城一个中年女子身上的傲娇,而这世上最大的恐怖,不是虚构的妖魔鬼怪,而是日常琐碎里的目露凶光。
人到中年的梅婷没有刻意遮挡眼角纹、法令纹,但当她在李乃文饰演的隔壁老王面前假装啼哭,依然有十足的说服力,让观众相信这个男人会为她一辈子赴汤蹈火。
曾令章子怡嫉妒的女演员,早就在岁月中生长出另一种“魅力”,从容地成为每一个角色,无论是日常焦虑的中年妇女付心童,还是大开杀戒的小镇致命女人廖穗芳。
宋佳大概是中国演艺圈最敢演的女演员,除了她,没有第二个女明星敢接连接下两个人设如此令人讨厌的角色。
《人世间》中的周蓉,人设已经让观众瞠目结舌,没想到《纵有疾风起》中的烁冰更狠,上来就把未婚夫搞到一无所有,问题是她的仇人并不是靳东演的唐尘啊。
更离谱的是,女主卧薪尝胆十多年,刚接近仇人就被发现了前功尽弃,最后是被她搞到破产的唐尘凭本事东山再起,带领新团队帮她报了仇。什么叫以德报怨,这才叫以德报怨。
从周蓉到烁冰,每个角色都像是为了虐男主而生,但每次男人们又都对她不离不弃——如果让我找出剧情的合理性,唯一合理的就是,宋佳很美。
当她凭都市大女主形象重新回到大家视野时,她身上的那种精明干练的女精英之美是藏不住的。
在《纵有疾风起》中,黑色西装、丸子头是宋佳的标配,说话铿将有力不拖泥带水,处处展示着中年女性的成熟美态,不是那种偶像剧女主式的白幼瘦,而是利落地让人赏心悦目。
唐尘烁冰谈婚论嫁的节骨眼,约好同去试婚纱,可唐尘因为被烁冰背叛搞到破产的事焦头烂额。
果然到了一身婚纱的女主面前,洁白的婚纱衬着宋佳雪白的脸,女主的话却一字一句戳着他的心:没错,就是她利用唐尘的信任,获取商业机密,背后捅他刀子,毁他事业,害他口碑尽毁。
那象征执子之手坚贞不渝的美丽婚纱背后,是深不可测的人心:宋佳饰演的烁冰目标不是他,但为了达到自己的目的,不惜毁掉他。
最后时刻,当宋佳流着泪说出——“我就是心狠手辣 我就想问你一句 愿意接受这样的我吗“。
虽然我至今无法理解大结局男主的宽容,但至少国剧塑造了一个绝非通常意义上的完美女主角。
高叶演陈书婷这个角色的难度在于,一边要用略带张扬的表演来表现这个黑帮大佬的女人,一边还要让观众不觉得浮夸和过火。
尤其是在国产反黑剧中,这难度比在当年的港片更大。好在高叶完美驾驭了这个角色。
这种妩媚历经岁月的风尘依然动人,以至于我们回想起角色来,依然记得美人在大逆光的楼梯缓缓步下,睥睨着前来调查的安欣等人的样子。
美人不是花瓶,开场就毫不客气地将儿子的玩具车踹飞,狠狠瞪着这两个愣愣的警察。「我给你脸了是吧」。
卷发,红唇,风衣,高跟,美艳大气,气场两米八,不好惹的女王没有魅惑任何人,但举手投足间尽显魅惑。
上来就抽出腰带勒住高的脖子,勒脖动作利落、狠厉,表情和眼神却带着慵懒,甚至诱惑。像带刺的玫瑰,又飒又酷,狠辣妖艳。
这场戏是高叶自己的发挥,原著是扇巴掌,而现在是在两人初见的第一场戏里就建立了荷尔蒙的碰撞,美人勒脖,既是威胁又是挑逗,恍惚间有种王家卫式风情魅惑的错觉。
过去几年的国剧中观众很少见到如此性感的角色,而在所有的性感中,大嫂陈书婷的性感是最大气的。
哪怕多年后有关角色的情节记不清,大嫂发狠的姿态,应该还能时时浮现在观众脑海中。
陈书婷算得上一个有故事、有韵味的好角色,但若非今日的高叶来演,风情会少许多。
很多人知道孙红雷为高叶出头,却不知道当年也是小透明的张颂文也为她鸣不平, “哥嫂”结缘,但好刀要经历漫长岁月,才好出鞘。
《长安十二时辰》里,高叶是惊鸿一瞥的花魁李香香,面若桃花,身姿窈窕,出身风尘却不媚俗,认准了张小敬,至死不移。
《猎罪图鉴》中,她饰演骗婚杀人犯褚英子,身陷囹圄仍风情万种,宁愿咬破食指,以血为口红,也要保持冰冷夜色中的美。
陈书婷的性感不是传统的美艳,而是外化的性感,是骨子里的魅惑风情与叱咤风云。
复杂的背景与经历赋予陈书婷人格上的灰度与张力,而等了这么久才上场的高叶,刚好是时候演出这份与众不同。
在理解这一层面之后,才能真正体会到角色的魅力。从含苞待放,到喷薄而出,看上去一气呵成的美背后,是日子有功。
但惊艳美人也敌不过时光,像李小冉这样美了二十多年,46岁依然能在国剧中演女神,凭什么?
她成名也早,24岁就凭《像雾像雨又像风》人气飙升,到了《来不及说我爱你》,已经是能扛起收视的人气小花。
之后的许多年,她就想吃了防腐剂,2014年《大丈夫》里和王志文站在一起,被人误会成父女。
但最惊艳的还是,她46岁饰演《三体》里的申玉菲,穿着一袭职业女装,眼神冰冷,面无表情,却美得惊心动魄。
原著中的申玉菲并没多大的存在感,剧中她却让观众牵肠挂肚,最后被潘寒杀害的戏份,更是让观众唏嘘。
她在剧中的美,恰好是当下国剧中幼齿美的反义词,绝不傻白甜,绝不玛丽苏,清冷出场,清冷离世,带着一份不容于世的美。
《我们的日子》中她饰演“妈宝女”刘淑霞,一个饱读诗书的才女,爱读诗、看小说、喝咖啡,生产都要坐小车,放在那个时代显得矫情。
任何人来演,都很难让观众接受,但她穿着绿色军大衣,戴着属于八十年代的围巾、帽子,临到生产前还和丈夫撒泼,竟不失一丝少女的可爱,矫情也是可爱的一部分。
年代剧女主中,论可爱,她绝非第一,但是能把可爱和性感结合得这么自然的,我想不到第二个。
不难发现,开年能得到观众喜爱、扛起收视率的女演员,并不是想象中的流量小花,大部分都是35岁以上,34岁的高叶都算年轻。
都说岁月是把杀猪刀,但这些中年女星根本不受影响,岁月不是负累,反而增添了风情万种,谁能不爱冻龄女神呢?
而且岁月的沉淀往往能增强她们对生活和戏剧的理解,体现在对角色的塑造上,就更能演出小花们望尘莫及的沉淀感,时间就成为她们魅力的一部分。
从今年的开年爆款《狂飙》到去年的《人世间》,都证明了,30+的女演员完全可以驾驭更丰富、更有魅力的角色。
在优秀的国剧中,女性角色不再是男性凝视下的性感花瓶,而是拥有完整的成长线,而有实力的女演员,正是在寻找这种有挑战的角色。
国剧美人背后,于剧本而言,是深刻,是扎实,是多样;于角色而言,是破格,是颠覆,是成熟;于演员而言,是自觉,是沉淀,是敬业。
观众需要的是演员和角色达成共振,是有底蕴、有厚度、有人性的美,而不是表面亮眼实则干枯的空壳。
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