女方嫁妆一群长着锥子脸或是萝莉混血脸的漂亮女孩，正在为原本沉闷的商业市场添彩。有时她们的样貌也许让人分辨不清，她们的美丽却带来了女人的赞美，男人的宠爱，以及金钱。

　　网红不是这个时代才有的产物，不过发展到今天，网红的定义与性质都与过去大相径庭。在成名的路上，她们不再需要单打独斗，越来越多商业触觉开始伸向网红。作为门面担当，她们只负责貌美如花，自有身居幕后的孵化公司为她们打理一切。

　　童唯佳，一名演员，毕业于上海戏剧学院的80后。10年间，她已经拍过数十部影视作品。最近一年，她开始在成为一个网红上用了心。其实，几年前她已经是一个网红了，但如何成为一个顶级网红，有时和成为一个大腕一样需要耗费心力。

　　本以为演员的身份会对网红发展有帮助，但事实上，网红和现实生活中没有多少交集。

　　她拥有两个名字，Vega是她作为网红的名字，童唯佳则是作为演员的名字。又比如说，拍戏时的童唯佳常常蓬头垢面，不化妆的她混迹在男人堆里；但当网红时，Vega不得不时时刻刻保持精致的妆容。同样是在镜头前，作为演员童唯佳不会在乎今天的造型美不美，但作为网红Vega会“盯片到底”。“有一天参加节目拍摄，我穿错了衣服。那天下雨，我穿了一件绿色的雨衣，结果站在一片绿色草地上拍，整张脸很‘丧’，于是我把所有照片亲自修了一遍。”

　　“事实上，两者很分裂。作为网红，粉丝不会在意你有没有好的作品；而作为演员，大家也不觉得你在穿衣风格上有什么导向作用。”童唯佳说，几年前，网红还不那么“红”时，身边的朋友、网上的粉丝，都开始称她为网红。但她那时多少有点失落，她想告诉大家，“其实我是个演员。”时间转到今天，童唯佳已经完全能接受网红的称呼，并引以为傲。她还决定全力打理自己的网红淘宝店。在这之前，这家店一直是全权交给别人运营，她不仅不了解运货渠道，甚至连衣服定价都一无所知，以至于前段时间因为和运营的人发生矛盾，不得不把店关停了一段时间。“再开时，我会自己当网店的模特。”

　　坐拥5位数“活粉”的童唯佳并不算是一个大网红，但是她的每条微博都能感受到关于网红的变现能力。

　　最近，她更新了一条微博：“还没减肥就到夏天了说，再配上一张哭脸。”照这字面意思理解，这应该是个丰满女孩的抱怨，但事实上，照片中的她上身穿着一件灰色紧身T恤，下身一条紧身的黑色热裤，修长纤细的美腿十分抢镜。不少粉丝纷纷评价道：“佳佳不胖，不用减肥啊”，“腿好长啊!”“裤子很好看，在哪里买的？”

　　很多时候，网红的微博都会出现这样的矛盾感，因为这样的矛盾感里隐藏着商机。他们有时候让你看的并不是胖不胖，而是这身衣服好不好看。

　　童唯佳特别理解这种隐藏式的广告。有时，她去做个头发，喝杯咖啡，做个瑜伽，po图后都会有一大片留言求地址，“粉丝们会觉得你推荐的可信”。

　　事实上，网红穿过的衣服，去过吃饭的地方，都能引起粉丝的共鸣，宣传效果往往很好。白领Hana是童唯佳的粉丝，在她看来，网红比较没有距离感，就是漂亮点的卖衣服的。闲暇时刷刷微博，看她们发发美照、彩妆视频，照着学习下，不失为一种消遣。更多时候，她们会觉得穿上同样的衣服，拥有同样的妆容时，距离就拉得更近了，又或者说，自己也能成为网红。

　　某证券分析师认为：“网红是一个个鲜明而独特的性格和人格，十分符合90后对‘自我’的定义。与此同时，90后更愿意为互联网内容付费，这一点远超80后，因为在后者的成长过程中，大量互联网资源还是免费的。”

　　新晋的网红们也大多是90后，那是不是意味着80后已经失去了网红的市场？童唯佳并不这样认为，“年轻的粉丝更愿意为一些价格低廉的商品埋单。我看过好几家网红店，衣服的平均价格也就50元，但实际上有很多白领愿意为网红埋单”。

　　今年25岁的网红“雪梨”，原名朱宸慧，在新浪微博上已经拥有173万粉丝，在去年底这个数字才是109万。经常有品牌方找到她希望她能在微博中转发推广信息，价格从1万到10万元不等。

　　这样的几组数字，让不少女生艳羡，这背后却有很多人看不到的艰辛。某杂志在给“雪梨”拍摄采访照片时几经波折。第一次拍摄，她状态不好中途放弃了。第二次拍摄时，她身边的工作人员都觉得可以了，但她看来看去，对服装背景不满意。第三次换了影棚拍摄，拍了一下午，她看完依旧一脸不高兴，“怎么看都感觉好丑”。直到周围的人从表情到服装挨个夸一遍，她才认为可以交差了。她把自己如此严苛的要求归结于这个行业，“明星除了脸还有作品。我们是靠脸卖衣服的。”

　　面对“雪梨”的要求严格，传统媒体不得不尽量满足。因为她是为数不多的“大网红”中，愿意接受传统媒体采访的。大多数网红仍然隐匿于虚拟世界之中。她们正在使用社交媒体的强大粉丝量进行变现，但她们其实并不怎么“社交”。有不少粉丝表示，她们和“偶像”的互动大多停留在微博、微信的新媒体上，在淘宝上购买了衣服收到“偶像”邮寄的亲笔签名明信片，已经算是比较接地气的一种互动。

　　童唯佳分析，网红不愿意与公众见面的原因大概是因为，想象很美好，现实却很骨感。“每一个网红都是一个ps高手，包括我自己。我就曾看到身边的一个网红，p出来的照片比她本人至少年轻10岁。见光死，这对网红而言是致命的。”

　　童唯佳直言：“除了外表以外，很多网红走到生活中完全是不一样的人，不论从气质、语言表达技巧等。网络上看到的东西是平面的，离粉丝心目中的偶像还是有距离的。相比之下，明星比较立体，网红则相对要扁平一些。”

　　童唯佳有时比较羡慕像papi酱这样的网红，她在视频里每次都素颜，拍摄的地点也很简单，可是设计的对白却句句戳中槽点，很有个性魅力，这样的网红感觉生命力更蓬勃。

　　事实上，像童唯佳这样几乎是单打独斗的网红并不多。近年，在资本的介入下，网络平台上崛起了不少网红孵化公司，它们将一些单打独斗的网红聚集起来，进行公司化运营。平日里，网红利用自己的人气和魅力，负责在微博、微信等社交媒体上对自己的粉丝群进行定向营销，公司则将精力集中在店铺的日常运营、供应链建设及设计上。

　　看重其变现能力的网络平台也开始扶持网红，并在2015年6月设立了红人馆。根据数据显示，某网络平台上已有1000家网红店铺，去年一次大促活动中，该网络平台销售额排名前十的女装店里，红人店铺占据7席，前十名网红店铺销售额均过10亿。

　　在接受采访前，陈兴一再强调，对于他个人的身份，所在的城市，都不能透露分毫，因为“网红那点事说破了就没意思了”，他不想成为这个行业搅局者。

　　5年前就开始从事这个行业的他觉得，自己有责任帮助同行们冷静的分析当前的形势，事实上，网红最好的经济时代已然过去。在陈兴看来，网红经济的峰值在2015年，那时不仅有网络平台扶植，微博和微信之间互通，可以直接引流。现在，互通被隔断，微博也有流量限制，也就是说，制造再多的话题也不能达到同样的效果了。在“峰值”年，陈兴和合伙人一口气包装了10个网红，但效果并不佳。因为在经营观念上产生了分歧，他和合伙人在2016年已分道扬镳，现在他手上只有两个网红。

　　对于如何选择网红，陈兴有自己的眼光，首先得有一定的粉丝基础，量化到具体数字上，大概是30万以上粉丝。其次，在签约之前，还会有一个观察期。在网红被炒得越来越热的今天，也会出现很多“伪网红”。“比如她的粉丝数量在数十万甚至上百万以上，但评论和转发却寥寥无几，这就证明有很多僵尸粉。另外，评论言之无物的，甚至牛头不对马嘴的，则可能是雇佣了水军，这些都不能要。”陈兴坦言，自己早期在做网红时，也曾有过一支约20人的水军团队，每人手上有近百个微博账号，有时一天就能让话题在微博置顶，但并没有什么效果。

　　在正式签约后，网红孵化器团队，就会帮助网红进行大数据分析，从而进行供应链的整合。比如发条微博：“大家喜欢看某某电影吗？”通过这条评论的回复，就可以知道这个网红的粉丝年龄层是多少，消费力有多少，这样在后期为网红设计服装，或者推广产品时就能更有倾向性。事实上，网红发的每一条微博都是由孵化团队精心制作的，看似简单实则大有玄机，内部这些微博被称之为“剧本”。

　　陈兴说，目前来看，几乎没有网红孵化器公司会选择自己制造网红，因为这样的投入太过巨大，且风险未知。培养网红是比较常见的一种手段，即对方本来已经有网红的资质，只需要孵化器帮助她完成从量变到量变兼质变的过程，不仅帮助增长粉丝量，还帮助增长变现能力。

　　在陈兴看来，帮粉丝实现量变，也就是吸粉阶段最困难的，粉丝从350万到400万有时甚至需要整一年的时间。这就要求网红不仅得24小时能联系上，还要坚持每天都发微博，与粉丝互动。所谓互动的方法，一旦说出来就觉得了无新意，“送小礼品啊，和时事话题并进啊，还需要不断更新创意。不过，在微博上最容易引起关注的就是互撕。但我们绝对不允许网红这么做，形象好的网红生命力才长久，所以网红有时也和明星一样，不能有乱七八糟的绯闻。”

　　但陈兴有点抱怨地说，就因为这一行听起来很简单，所以越来越多的人想进来捞钱，等真正做了就会知道，这里面的工作很琐碎复杂。一个网红的标配团队至少就是10人，包括1个服装主管、3个设计师、两个助理、一个化妆、两个摄像、1个新媒体运营，一年下来至少需要投入100万成本。正因为投入大，这一行每人都有自己退出的准则，一般培养一个网红三个月不盈利就会放弃，“我这里会放宽一点，会看至少半年。”

　　尽管吸粉困难，但在他看来，身居幕后的网红孵化器，也不鼓励网红与传统媒体接触，原因是“用不上，也没效果”。大部分的网红在线上就能完成资本积累了，转到线下的时候应该就是品牌经营之时了。

　　当然不能达到这个目标的原因有很多，其中包括网红的配合度问题，能满足要求24小时联系上的网红并不多。

　　这也是童唯佳选择单打独斗的原因，也许粉丝增量慢，但至少自由度高，“网红的性格一旦紧紧被资本束缚，影响力有限。”返回搜狐，查看更多